□金陵晚報/紫金山新聞記者 朱彥

為迎接第113個“三八”國際勞動婦女節，3月7日上午，由江蘇省國畫院、南京市博物總館主辦，江寧織造博物館承辦的“天然去雕飾——武曉歷丹青染就女性美”原創展在江寧織造博物館開展。

(資料圖片)

55幅畫作和28件歷代女性題材文物，生動展現了古代女性衣食住行之美。展覽通過一明一暗兩條主線和“清水出芙蓉”“坐看云起時”“天然去雕飾”三個維度，展現了中國女性“氣自華”的深厚文化意蘊。

紙為舞臺

每次創作都是與筆下人物的一次共情

武曉歷受到父親、著名書法家武中奇影響，自幼酷愛書畫藝術。她說， “作為一名女性，我深受中國古典文學的熏陶，用藝術表達中國古典文學中的女性美是我的追求，亦是我對女性美的解讀。”

“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”展覽中的一幅作品，是手執書卷、文采斐然的宋代女詞人李清照，在種滿菊花的庭院中自斟自飲，面帶憂郁。

“我畫的李清照眼睛底下有點迷迷蒙蒙，淚水半含在眼睛里，用方中帶圓、圓中帶方的線條勾勒出她的肩膀，表現出詩詞中‘人比黃花瘦’的形態。”武曉歷認為，畫家的每一幅作品都浸透著自己的感悟和思想，“我覺得，有時候畫家就跟演員一樣，只不過舞臺是案臺上的那張紙，特別是畫人物的時候，作品就是我內心迸發出來的角色。”不少觀眾發現，在武曉歷創作的這幅李清照畫作中，菊花與以往水墨畫中的形態略顯不同，沒有細瓣、卷瓣等細節，更像是今天常見的雛菊，形態簡潔干凈，以此來表達人物柔中帶剛的性格。

《紅樓夢》中的史湘云是武曉歷很喜歡的人物，“所以在畫史湘云的時候，我特別有感覺，甚至在畫的時候忽然發現我自己的心態，我自己的眼神，跟我畫當中的人物產生了強烈的共情，你看畫家不就跟演員一樣嗎？要身心投入角色，才能畫出自己想要的那個人物來。”

透過武曉歷的畫筆和博物館的藝術呈現，觀眾在展覽中欣賞到眾多中國古典女性的代表，畫作表現手法細膩，筆墨清新，充滿了蓬勃的生命力。

作為與《紅樓夢》淵源深厚的“文學地標”，江寧織造博物館展出了武曉歷創作的《紅樓夢》中兩位性格迥異的女性形象——林黛玉、史湘云，與之一同展出的還有清代“金陵十二釵通草畫”，古今對話，相映成趣。

筆墨創新

用中國水墨展現女性健美身姿

在展覽中，一組用中國水墨繪出的女性在體育項目中展現健美身姿的畫作格外引人注目。提及在運動中展示人體美的藝術品，很多人腦海中會浮現希臘雕刻家米隆創作的《擲鐵餅者》。《擲鐵餅者》取材于希臘現實生活中的體育競技活動，刻畫的是一名強健的男子在擲鐵餅過程中具有表現力的瞬間，達到了使觀眾心理上獲得“運動感”的效果。在許多西方畫作中，也有很多能夠展示人體健美體魄的技法。

武曉歷想嘗試用中國水墨來表現人體的美。“這個念頭一出，我就試著用小畫去表現體育人物，因為體育人物在運動中的姿態特別能展示人體的健美。”武曉歷說，最早嘗試的體育項目是滑冰，“要用中國畫的方式，一筆下去把人體肌肉感覺表現出來，其實是一件非常不容易的事情，每一張小畫背后，都是幾百張的不斷嘗試，所以，這個系列也是我自己最喜歡的畫作系列。”

跨界融合

用博物館的語言去展示書畫作品

本次展覽格調清新雅致，用色、流線、燈光等處處體現溫婉柔美。輕啟歲月的門扉，吟誦動人的詩詞，尋找悠遠歷史影像中的另一個自己……“尋她”板塊運用盲盒的概念，一個個箱匣上，有的書寫了詩詞，有的附上了畫作，開啟探索的過程新穎有趣。

展覽中還有多幅畫作被做成燈箱，通過燈光的投射將畫中線條更好地凸顯出來。展覽現場，觀眾還能看到一件歷史和藝術價值極高的國家一級文物——南朝貴族女子出行畫像磚。這塊畫像磚以靈動的線條、簡潔的筆法描繪了南朝女子的出行方式，畫中人物形象唯美清麗，姿態瀟灑、衣帶飄逸，盡顯南朝女子生活閑適之趣。

“55幅反映女性特點的畫作配上28件歷代女性題材的文物，是一明一暗兩條主線，形成兩個對話關系。一個是古代跟今天的對話，還有一個是畫作以及它營造的氛圍，跟女性題材文物所蘊含的信息之間的對話，從而探索中國女性溫婉、疏朗、氣自華之美，也寓意著現代女性可以去掉不必要的、繁瑣的修飾，展現內心的美。”江寧織造博物館常務副館長黃晨表示，展覽以獨特的視角展示出東方女性美，既富有藝術性，又具備深刻的文學和文化內涵，是博物館、美術館跨界融合，推進高質量文化服務的創新實踐，也是踐行中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的一次大膽嘗試。

■觀展小貼士

展覽將持續至10月15日，江寧織造博物館成人票30元/張。

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